看天池 8 號

本件現正於 JOSUIa GALLERY 首展《永》展出，將於展覽結束後交付予藏家。

「我畫山，只因為我爬山，而我身在其中會感到自由且平靜。」 

東山魁夷在散文集《美的情愫》中提到：「所謂的風景是什麼呢？我們認識風景，是通過每個人的眼睛而獲得心靈的感知。嚴格的說，也可以認為誰心中都不存在一樣的風景。只是，既然人類的心靈是可以彼此相通的，那麼我的風景就可以成為我們的風景。」

登山者們常常把登山形容成人生，就可以知道登山的辛苦所在。沿途的風景是什麼樣子的呢？ 是壯闊的雲海、還是嚴峻高聳的山體，或是置身在颱風中心的自己呢？我想都不是，而是名為風景的這面鏡子裡的自己。

在山中，回歸原始，心靈也受到山林洗滌，而變得單純，五感變得靈敏。在這樣清澄單純的世界裡，心開闊且平靜。高定透過親身體驗，腳踏實地的去感受山、感受自然。將所獲得的心靈體驗，透過作品將當下的體悟凍結在此刻。

人們總是想著登上山巔，欣賞廣闊的群山。卻遺忘了回頭看看一路走來沿途的風景。「我的風景，也是我們的風景」 東山魁夷所說的這句話，我的作品也能成為觀者的鏡子。－高定。

作者｜高定（b. 1999, Taiwan ）
媒材｜水墨紙本
尺寸｜W70 x H90 cm
年份｜2025

臺灣新銳水墨藝術家｜高定

高定來自南投，為台灣水墨藝術家，以黑白水墨為主要創作媒材，在傳統筆墨與當代視覺語境之間持續探索新的表現方式。對他而言，「因為爬山，所以畫山」並非比喻，而是創作最直接的起點。長時間行走於台灣山岳之間的經驗，逐漸轉化為他所關注的「內在風景」。

在高定的作品中，山並非單純的自然景觀，而是一種由身體經驗轉化而來的畫面語言。山林的地形起伏、距離與光影，被轉化為創作中的山體、空間與節奏，水墨不只是媒材，也成為時間與身體經驗的轉化形式。近年作品於 ART021 上海廿一當代藝術博覽會、北京當代藝術博覽會、台北藝術博覽會 等場域展出，逐步建立其在當代水墨語境中的辨識度。